“二戰(zhàn)”之后西方最權(quán)威的藝術(shù)評(píng)論家克萊門特·格林伯格以及其所重點(diǎn)推崇的美國表現(xiàn)主義畫派成為中國藝術(shù)批評(píng)家們常常討論的議題。
“當(dāng)下有很多人說中國沒有評(píng)論家，評(píng)論家太弱等，那么我們向西方一些重要評(píng)論家學(xué)一點(diǎn)什么東西，我覺得至今為止，格林伯格依然是值得我們很好學(xué)習(xí)的一位批評(píng)家。”“最近的20年文獻(xiàn)表明，人們對(duì)格林伯格的重要性越來越強(qiáng)調(diào)，一些人認(rèn)為格林伯格不僅僅是一個(gè)藝術(shù)批評(píng)家，而且還是一個(gè)文化理論家。也就是把他上升到當(dāng)時(shí)紐約知識(shí)分子的核心圈的高度。”
徐佳和 整理
浙江大學(xué)美學(xué)與批評(píng)理論研究所教授沈語冰與策展人王南溟日前在上海朱屺瞻藝術(shù)館進(jìn)行了關(guān)于“二戰(zhàn)”之后西方最權(quán)威的藝術(shù)評(píng)論家克萊門特·格林伯格的理論討論。
王南溟：他在推動(dòng)年輕藝術(shù)家的時(shí)候，也很年輕
超現(xiàn)實(shí)主義、未來主義、達(dá)達(dá)主義、后印象派、野獸派、立體主義等等的那些流派，共同在這樣一種藝術(shù)史里面孰輕孰重，從什么角度切入這樣一種問題成了藝術(shù)家和理論家需要思考的。到了20世紀(jì)上半葉初過了以后，有一個(gè)評(píng)論家開始發(fā)言，這個(gè)評(píng)論家就是我們今天重點(diǎn)要討論的格林伯格。
格林伯格在1930年代到1950年代主要的評(píng)論文章都匯編在他自己編的一本評(píng)論集里面，這本評(píng)論集就叫做《藝術(shù)與文化》，這些文章在討論假如美國要做自己的藝術(shù)，應(yīng)該怎么做。所有的批評(píng)理論格林伯格在1930年代開始就鎖定好了。
列賓的蘇聯(lián)油畫是格林伯格批判的對(duì)象，它是一個(gè)庸俗藝術(shù)。格林伯格說，當(dāng)一個(gè)人站在畢加索的畫面前，他會(huì)欣賞畢加索的畫，但是當(dāng)一幅列賓的畫放在畢加索邊上的時(shí)候，那個(gè)人肯定會(huì)從畢加索的畫掉頭轉(zhuǎn)到列賓，去贊賞列賓的畫如何好。格林伯格認(rèn)為列賓的畫不屬于前衛(wèi)藝術(shù)而屬于庸俗藝術(shù)。格林伯格為了建立美國的繪畫，他對(duì)歐洲以往出現(xiàn)的繪畫和美國本土的繪畫開始激烈地批判，可以說他在這個(gè)書里面一路狂批。把他表現(xiàn)主義的筆觸和自己的情感合在了一起的繪畫，用繪畫來傳達(dá)一種宗教的情懷的繪畫，都不叫繪畫，就是與宗教、文學(xué)相關(guān)的東西不能稱為繪畫。
格林伯格認(rèn)為康定斯基的抽象畫，只是成為音樂的注釋，就是繪畫還沒有從音樂當(dāng)中獨(dú)立出來，康定斯基的繪畫不是真正的繪畫而是音樂。當(dāng)然他會(huì)倒過去切掉兩個(gè)流派，一個(gè)是達(dá)達(dá)主義。他認(rèn)為達(dá)達(dá)主義不在他討論的范圍里；另一個(gè)未來主義也不在格林伯格的范圍內(nèi)，整個(gè)現(xiàn)代藝術(shù)評(píng)論家也把未來主義認(rèn)為這是一個(gè)革命口號(hào)，未來主義也是我要?jiǎng)?chuàng)造一個(gè)新世界。格林伯格的結(jié)構(gòu)，首先把現(xiàn)代藝術(shù)史里面，達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義、未來主義等等，那些藝術(shù)是用來改造社會(huì)，藝術(shù)是跟社會(huì)生活沒有邊界的這些藝術(shù)統(tǒng)統(tǒng)撇開不要，然后把代表表現(xiàn)主義靈魂深處宗教情懷的繪畫也不要，跟音樂相關(guān)的不要。那么接下來他要的就是從畢加索開始的這樣一條線，他認(rèn)為抽象繪畫一定要從立體主義這樣一個(gè)方向走出來，才能真正達(dá)到自己繪畫本身的結(jié)構(gòu)要素，就是立體主義是一個(gè)結(jié)構(gòu)關(guān)系。那么視覺的結(jié)構(gòu)關(guān)系再往前推，就是藝術(shù)不代表任何其他的說法，藝術(shù)只是回到自己特定的視覺關(guān)系，比如說一個(gè)幾何的結(jié)構(gòu)、還有色彩組合的幾何結(jié)構(gòu)等等這樣一類關(guān)系。有了這樣的方法，格林伯格就開始繼續(xù)批，他批塞尚是走了回頭路，就是他已經(jīng)在畫一個(gè)蘋果畫一個(gè)幾何形，但是他還是在畫蘋果。畢加索立體主義瓦解了塞尚固定的幾何體，變成多重幾何在平面上同時(shí)呈現(xiàn)的，但是畢加索就走到這個(gè)位置走不下去了，對(duì)畢加索的晚年格林伯格也是持批判態(tài)度。這樣他所主推的那些藝術(shù)慢慢就開始清晰起來了，即顏色就是顏色，線條就是線條，它不代表任何東西，不解釋任何東西，這樣的繪畫才能組成繪畫里面的前衛(wèi)，這樣一種繪畫才能區(qū)別于文學(xué)，區(qū)別于音樂，區(qū)別于宗教，就是繪畫回到它的自身，這個(gè)自身可能會(huì)推動(dòng)繪畫向前走。