1904年，法國金融家Andre Level找到12個投資人，每人僅以212法郎購買一批畫作，其中包括畢加索、塞尚、馬蒂斯這些現代大師的早期作品，后期便獲得翻倍升值空間；1999年，藏家在北京翰海以44萬拍下劉曉東32歲時所畫的《白胖子》，在2010年以3100萬的價格售出，漲幅約700%；2005年，曾梵志28歲，他的成名作《協(xié)和醫(yī)院》在香港佳士得上拍，藏家當時以120萬拿下，2010年在保利拍出的價格則為3416萬，五年的時間取得280%的回報。隨著新舊風格和審美趣味的變化，以及市場的開拓和發(fā)展，許多青年藝術家的作品一躍成為新一輪投資收藏的熱點，價格大幅上漲程度令人熱血沸騰。
青年藝術作品也瘋狂
與30年前的藝術家相比，如今的青年藝術家走到了一個物質和機會都很豐富的時代?，F今，全國各種扶持、挖掘、發(fā)現和推薦青年藝術家的展事活動如雨后春筍般冒出，很多策展人、美術館、藝術機構等都給予了青年藝術家前所未有的關注，如嘉德、保利等大型拍賣機構推出青年推薦專場，上海藝博會、北京國際藝博會、中國書畫名家精品博覽會等等，都定期舉辦青年藝術家推薦展，這為青年藝術家搭建了藝術展示和推廣平臺。
在青年藝術活動如火如荼進行的背后，人們不難發(fā)現，隨著藝術市場的瘋狂，青年藝術家的市場表現也令人咂舌。中國的藝術商們從挖掘青年藝術家投入市場中，體味到這批藝術家的利潤可以如此可觀：作品行情堅挺的年輕藝術家，前幾年售價僅為二三萬元的作品，現在的價格就可高達幾十萬，有的甚至能達到百萬元以上，成為青年一代的標桿人物。不僅如此，隨著一批批新銳名家開始進入藏家視線，各地方、院校的青年藝術家也通過頻繁參加活動增強曝光率，有著十分搶眼的市場表現，在市場大潮中嘗到了甜頭。
“漲太快”背后有隱憂
在這場市場熱潮中，誕生了諸多紅極一時、價格很高的年輕藝術家。在泡沫比較嚴重的時候，許多青年藝術家的喊價也開始飆升。無論是“有價無市”還是“有價有市”，大家都在這場潮流中振奮著。在山東，以濰坊為例，許多實力畫廊紛紛選擇代理山東、京津地區(qū)學院青年藝術家，幾年時間內，這些年輕的畫家作品價格便成倍翻滾。“現在有的青年藝術家作品已不便宜，而且在很短時間內價格就漲到這種程度，甚至一下比其老師、這些學院知名教授畫家們的價格高出幾倍，不符合市場規(guī)律，不知會不會傷害到青年藝術家以后的市場價格和藝術道路。”一位畫廊經營者對此現象感到擔憂。
從市場角度分析來看，投資者逐漸增強對新人新風的關懷是出于兩種目的，一是擺脫對名家、大家精品難求、價格滯漲的依賴，尋找潛力股；二是一致認識到世代交替、風格轉型的必要性。除了傳統(tǒng)藝術商追捧藝術新星之外，最近幾年，一些并不專業(yè)的藝術機構和藝術品基金也盯上一些進入市場較淺的年輕藝術家，低進高賣——相比價位已相當高的近現代書畫、真?zhèn)坞y辨的古代書畫與瓷雜而言，年輕藝術家最符合這部分人的胃口，而這部分略顯“投機”的資本，讓原本應該處于思考、探索期的青年藝術變得僵硬起來。
因此，有很多專家擔憂，一些年輕藝術家作品過度炒作，已被提前透支：有的青年藝術家過分關注金錢和榮譽，早早將自己的作品推向藝術市場，期間迷失自我，為避免風險養(yǎng)成模仿盲從的習慣，甚至專門揣度各大賽主辦方意圖而創(chuàng)作，使得自己未來發(fā)展之路受到影響。而如今，市場對藝術的理解并不是十分成熟，甚至有些世俗或淺薄，這樣會加劇對青年藝術家的藝術發(fā)展的不良導向作用。
“穩(wěn)住”自我創(chuàng)作一片天
與此同時，在青年藝術作品被人們譽為投資佳品之時，青年藝術整體也在市場浮沉中呈現出一定的不穩(wěn)定性，當市場整體遇冷時，年輕藝術家作品的縮水率遠大過其他門類。曾經在拍場中取得不錯成績的年輕藝術家在2012年的秋拍中都沒了蹤影，可見虛高的價格沒有耐住時間的考驗。