提到蒂姆·波頓改編的真人電影，馬上就會(huì)想到那些風(fēng)格怪異的設(shè)定。比如，《查理和巧克力工廠》里小人、巧克力瀑布，還有松鼠撥松子等，都打開(kāi)了一扇想象力的大門。
而這次蒂姆·波頓改編的迪士尼動(dòng)畫(huà)電影《小飛象》，卻太過(guò)于老套和臉譜化。
惹得網(wǎng)友吐槽，這更像是完成了迪士尼的一次命題作文，“四平八穩(wěn)”的作品像一碗溫吞平庸的童話雞湯，喝下去幾乎沒(méi)有太多回味。
提起蒂姆·波頓的大名，《剪刀手愛(ài)德華》、《僵尸新娘》、《大魚(yú)》等一系列口碑佳作，都會(huì)立刻浮現(xiàn)于影迷腦海。
這個(gè)鬼才導(dǎo)演擅長(zhǎng)于把天馬行空的想象放到他的電影里，在詭異的哥特風(fēng)格下，骨子里卻又溫暖到死，強(qiáng)烈的個(gè)人特色，也幫助蒂姆·波頓招攬到一大批擁躉。
但正在上映的《小飛象》，卻讓觀眾十足懷疑：這還是那個(gè)鬼才導(dǎo)演嗎？無(wú)趣老套的故事主題，簡(jiǎn)單粗暴的善惡對(duì)立，以及臉譜化的人物塑造，實(shí)在難以滿足影迷的口味。它并不是一部失敗的作品，但對(duì)于一位才華橫溢的導(dǎo)演來(lái)說(shuō)，平庸也就成了最大的過(guò)錯(cuò)。
CG小飛象是唯一亮點(diǎn)
走著暗黑哥特畫(huà)風(fēng)蒂姆·波頓，與一貫明麗可愛(ài)的迪士尼合作會(huì)產(chǎn)生怎樣的火花？《小飛象》上映前，觀眾對(duì)此充滿了期待，然而電影與觀眾見(jiàn)面后，票房、口碑卻慘遭“滑鐵盧”。
這部真人版《小飛象》改編自1941年推出的迪士尼同名經(jīng)典動(dòng)畫(huà)，但相比動(dòng)畫(huà)，真人版《小飛象》的故事視角發(fā)生了變化。在近兩小時(shí)的電影中，動(dòng)畫(huà)中會(huì)說(shuō)話的主角小飛象竟然全程沒(méi)有一句臺(tái)詞，馬戲團(tuán)里的林林總總轉(zhuǎn)而占據(jù)主視角，情節(jié)也完全靠人類之間的密集對(duì)話推動(dòng)，跟臉譜化的人物角色比，可能電影的最大亮點(diǎn)就是那只完全靠CG技術(shù)制作的小飛象了，各種如同孩子一般的神情，皮膚紋路的逼真度，以及空中飛翔的驚艷，這些畫(huà)面還能夠讓觀眾找到熟悉感。
這次的《小飛象》，更像是蒂姆·波頓按照迪士尼給的“命題作文”，完成的一次作業(yè)，為了呈現(xiàn)成長(zhǎng)與愛(ài)的命題，蒂姆·波頓不遺余力地塑造了邪惡的商人、善良的底層、天真的孩子，最終端上來(lái)一碗溫吞平庸的童話雞湯，喝下去幾乎沒(méi)有太多回味。
個(gè)人風(fēng)格缺失，是向市場(chǎng)妥協(xié)還是自我放棄
蒂姆·波頓近幾年來(lái)似乎有些迷失，《佩小姐的奇幻城堡》和《愛(ài)麗絲夢(mèng)游仙境2》都反響平平。影片中，倒不是沒(méi)有蒂姆·波頓的痕跡，但是熟知導(dǎo)演的觀眾，應(yīng)該知道他不止于此。
資深影迷諾丁山說(shuō)，蒂姆·波頓好像被市場(chǎng)規(guī)則給“絆住”了，自己看完《小飛象》后，一直有種被“硌硬”的感覺(jué)，“參與市場(chǎng)的角逐，不得不選擇淡化自己的舊風(fēng)格，但又沒(méi)能夠找到新的個(gè)人特色替代，可以向蓋·里奇學(xué)學(xué)如何在商業(yè)市場(chǎng)里混下去”。
“家里有小朋友的，還是可以帶孩子一起看看的。其他人可能就要考慮下，是不是有必要掏這個(gè)錢了”，這是來(lái)自不少觀眾的“觀影提醒”。還有網(wǎng)友犀利毒舌說(shuō)：“這部電影的基本框架就是爛大街的兒童成長(zhǎng)故事，表現(xiàn)小飛象和馴馬師兩家孩子的成長(zhǎng)，今時(shí)今日已經(jīng)很難看到如此古舊的劇本了……”
對(duì)于觀眾來(lái)說(shuō)，蒂姆·波頓這次最讓他們失望的地方是，以前還可以把故事講得生動(dòng)有趣的大師，這次竟然連故事邏輯性都不管不顧了：故事發(fā)展每到關(guān)鍵轉(zhuǎn)折處，就幼稚夸張地帶過(guò)了，人物的智商完全不走腦子，比如小飛象莫名其妙得到了大家無(wú)私的幫助，大反派一頓“操作猛如虎”，非要燒毀自己的游樂(lè)場(chǎng)，而馬戲團(tuán)團(tuán)長(zhǎng)從一開(kāi)始見(jiàn)錢眼開(kāi)的吝嗇鬼，一眨眼就變成善良慈祥的老爺爺，“這些莫名其妙的情節(jié)設(shè)計(jì)，以及分崩離析的人設(shè)，真的無(wú)法讓帶著腦子看電影的觀眾表示理解”。
真人動(dòng)畫(huà)的路并不那么好走
《小飛象》成為蒂姆·波頓的“滑鐵盧”之作，已是板上釘釘?shù)氖聝�，但我們還是欣慰地看到，真人版的電影改變了原版動(dòng)畫(huà)的結(jié)尾，讓大象母子回歸了自然，彌補(bǔ)了舊觀念落后的遺憾，提示觀眾強(qiáng)迫動(dòng)物表演的殘酷。
這里又不得不再次提及迪士尼的“真人動(dòng)畫(huà)大局”，近年來(lái)，迪士尼幾乎保持年均一部真人版動(dòng)畫(huà)電影的制作速度，正逐漸邁向3D動(dòng)畫(huà)與真人動(dòng)畫(huà)雙線發(fā)展的道路，《灰姑娘》、《奇幻森林》、《美女與野獸》等真人動(dòng)畫(huà)電影也確實(shí)達(dá)到市場(chǎng)預(yù)期，且悉數(shù)票房盈利，但這也難掩《小飛象》這類作品的失敗。其實(shí)改編本身就是一種吃IP紅利的市場(chǎng)行為，但分析《小飛象》的改編之路，明眼人都知曉，《小飛象》起步時(shí)已經(jīng)輸在IP影響力上，加之原版故事就過(guò)于簡(jiǎn)單，連蒂姆·波頓這樣的大師也回天無(wú)力，所以獲得如今的票房和口碑成績(jī)也不難理解�！缎★w象》的失算，也應(yīng)該算是給迪士尼提了一個(gè)醒，在密集的動(dòng)畫(huà)真人化計(jì)劃時(shí)，還是需要思考好方向，在喚醒經(jīng)典動(dòng)畫(huà)的情懷同時(shí)，也必須給予觀眾當(dāng)下主流價(jià)值的個(gè)人認(rèn)同感，這才是真人動(dòng)畫(huà)未來(lái)要思考的問(wèn)題。（周詩(shī)浩）