原標(biāo)題:大師之光青年編劇高級研習(xí)班接招“犀利解讀”
“大師之光”青年編劇高級研習(xí)班即將迎來它的第四載春天。旨在立足國際視野、培養(yǎng)中國青年編劇、助推中國電影新力量的“大師之光”青年編劇高級研習(xí)班,每年邀請200位優(yōu)秀的青年編劇和導(dǎo)演匯聚一堂,聆聽享譽海內(nèi)外的編劇大師傾囊相告,和電影行業(yè)精英交流探討,為了更好的用指尖施展魔法,寫出撼動人心的好故事。
3月3日晚,《繡春刀》系列電影的編劇陳舒親臨沙龍活動現(xiàn)場。當(dāng)晚,陳舒就當(dāng)晚沙龍活動的主題“女性編劇視角下的‘懸疑+劇情’解構(gòu)”說開來,從女性編劇的創(chuàng)作角度,到個人的劇本創(chuàng)作過程中的真實分享。再到編劇行業(yè)在當(dāng)下影視行業(yè)中的最新發(fā)展動態(tài),可謂知無不言。在與青年編劇的問答和探討中,頻頻碰撞出精彩的火花。其中,諸如編劇創(chuàng)作過程中的細節(jié)困擾,以及客觀條件對編劇創(chuàng)作的限制等問題,陳舒的幽默直言更令在場編劇深感共鳴,活動結(jié)束后仍有不少編劇表示意猶未盡……
好編劇莫論性別差異:
成熟編劇更需具備制片概念
2014年暑期檔,一部引發(fā)業(yè)內(nèi)激烈討論的古裝動作大戲《繡春刀》橫空出世。優(yōu)秀的劇本,精良的制作,為這部別具特色的影片贏得業(yè)內(nèi)外的一致贊譽。這部男人戲為主的動作片背后,自然也有著一支以青年男電影人為主的創(chuàng)作團隊。然而令人意想不到的是,其中支撐起這部電影靈魂的編劇陳舒,卻是一位自蘇杭而來的南方小女子。昨晚活動伊始,就有編劇按捺不住藏在心中多年的疑惑,詢問身為女性的陳舒,如何把握、塑造好筆下的諸位男性角色?面對這樣的提問,陳舒見招拆招予以回擊,她表示:“我覺得在行業(yè)中有一種固有的偏見,會覺得女編劇可能就擅長于女性題材或者就擅長于塑造女性的角色。這包括那些細膩的、有關(guān)于愛情更多的羅曼蒂克的、更輕松的、校園的、青春的這樣的類型。而懸疑或者說男性動作的他們更多會去找男性的編劇,我覺得首先這個偏見其實就不存在。對我來說,你真正關(guān)注到你的主角,帶入到你的主角,不管你的主角是男性還是女性,男女編劇都是一樣的,是沒有什么性別的差異”
撇清了性別的困惑,也有不少初入編劇行業(yè)的后輩對陳舒吐槽,自己從槍手(暗指代寫劇本不具署名權(quán)的編劇)到劇組統(tǒng)籌,入行多年一直處于打雜多創(chuàng)作少的狀態(tài),不知未來應(yīng)該何去何從。陳舒首先表示:“很多年輕編劇逃不了做槍手這個過程。隨著整個行業(yè)越來越規(guī)范以后,槍手這個現(xiàn)象可能會越來越少,相信它終將成為歷史名詞?!彪S后,陳舒表示,跟組的經(jīng)歷其實對一名編劇的成長而言彌足珍貴,“我大概在四年前的時候,我才意識到作為一個編劇,你不跟組寫不好劇本。了解現(xiàn)場、了解制作、了解現(xiàn)場的每一鏡是怎么拍的,你才會珍惜自己的筆墨,甚至我覺得編劇有些制片的概念都是非常有幫助的。我打一個比方:我們在年輕不懂事的時候?qū)憽к娙f馬’,覺得這是一個特別輕易的事情,因為只需要四個字。但是你這千軍萬馬落實到畫面上面,需要費多少的人力物力財力,需要多少天多少人來完成這樣一場戲,在劇本里面必要的嗎?你是否有更好的表現(xiàn)方式呢?總得說來,我們不是寫完劇本就撒手不管,而是作為編劇的時候,前期就要為導(dǎo)演考量,為工作人員考量,如何最高效、最經(jīng)濟的情況下,做出一場最精彩的戲,這就是編劇的制片概念?!?/p>
好劇本深究細枝末節(jié):
預(yù)防招黑切勿止步工作臺本
擁有令人過目不忘的角色,是一部影視作品成就經(jīng)典的關(guān)鍵因素之一。在創(chuàng)作過程中,陳舒對此有著更為深刻的理解,在為青年編劇分享劇本創(chuàng)作習(xí)慣時,她堅持將人物塑造擺在故事情節(jié)更為重要的位置。陳舒說:“我有一個故事源起的時候我會想故事整體的大框架或者三維框架……把這些故事的脈絡(luò)想清楚以后,我不會去糾結(jié)于寫作故事的情節(jié)。我跟導(dǎo)演或者說我們自己的團隊,我們會花非常大的精力做人物。”在這段經(jīng)驗分享中,她反復(fù)強調(diào)自己“要花12分力氣做人物”而且整個創(chuàng)作過程中,要不斷提醒自己“不要把人物弄丟”。
有了結(jié)實的人物,還需有過硬的細節(jié)配合每一場戲的合理展開。在她看來,這些必須在電影進入到正式拍攝前,由劇本搶先將其落到實處。以《繡春刀》為例,陳舒透露稱:“《繡春刀》進入閉關(guān)之前其實已經(jīng)做了非常多的工作,甚至我們會有一張當(dāng)時的北京城的明朝古地圖。它不一定是最準(zhǔn)確的,但卻是我們通過各種資料搜集后做的地圖。我們自己寫每一場戲的時候,雖然地點不會落實到具體的電影的畫面當(dāng)中,但我們希望所有街道、建筑的名字都是有證可考的。所以我們對整個人物的動線,比如沈煉住在哪個胡同,他離他上班的地方走路要多遠,信王府在哪里,他們離皇宮多遠……等等這些狀況我們是了解的。在寫具體的武器的時候,其實也不能瞎寫,我們事無巨細的做了很多嚴(yán)謹(jǐn)?shù)恼撟C。這些強迫癥般的考據(jù)方式寫劇本,是非常過癮的事情。我相信如果每一個編劇都能多花一些心力在這些細節(jié)上面的話,就沒有那么多觀眾著急寄刀片,或者我們的大古裝或者大歷史影視作品就不會那么容易招黑?!?/p>
好前程不忘初心始終:
職業(yè)困境需有強大靈魂作伴
在劇本創(chuàng)作保有電影性的基礎(chǔ)上,陳舒也鼓勵在座的青年編劇在創(chuàng)作余力的同時,“要以小說家的標(biāo)準(zhǔn)要求自己”。切記,不可把編劇工作當(dāng)成寫工作臺本去完成,應(yīng)盡可能地豐富自己的文學(xué)性,爭取早日寫出可讀性更強的個人風(fēng)格化作品。談及此處,陳舒不僅公開介紹了自己日常的創(chuàng)作狀態(tài),更將寫作過程中遇到瓶頸、克服拖延的細微解決方法大方分享,并未更多徘徊在行業(yè)門外的新人指明努力的方向和渠道。
最后,陳舒就自己多年的從業(yè)經(jīng)驗,告誡在場的青年編劇,身為編劇要克服玻璃心,讓自己的靈魂強大起來。畢竟在行業(yè)內(nèi)部,諸如許多一線的知名編劇,同樣會遇到劇本折損的問題。陳舒就此總結(jié):“有一個終極的問題,就是你問自己,如果有一天我寫字沒有錢,我愿不愿意寫字?如果有一天我不拿錢寫字,我還是覺得寫字、做編劇、寫故事這件事情非常美好,非常讓我激動,那就繼續(xù),再撐一撐,然后修煉自己。當(dāng)你的作品真的很好的時候,我相信這個時代,不存在被埋沒的金子。但是首先你要把自己變成金子,窮則獨善其身。對于一個編劇來說最好的報答,不一定是有多少合約,有多少銀行存款,有多少署名。而是你自由了,你真正可以寫自己真心愛的、真心愿意為它付出的故事。我覺得到這個時候,所有的苦都是值得的。”